为什么莎士比亚的作品充满了对死亡和遗忘的思考

在莎士比亚的作品中，死亡和遗忘是常见而深刻的主题。他的剧本和诗歌经常探讨生命、死亡以及时间对人类命运的影响。这些问题被他用生动而富有哲学意味的语言表达出来，这些语言至今仍然能够触动我们的心弦。

首先，让我们来看看《哈姆雷特》中的名言：“To be, or not to be”（要么存在，要么不存）。这句话表达了一个关于生命意义的问题：是否值得继续生活，如果不能避免痛苦和死亡的话。这句话反映了一种普遍的人类恐惧——即使是最勇敢的人也会害怕死后可能面临的不确定性。而这种恐惧往往与对过去记忆和未来的渴望紧密相连，因为它们构成了我们的身份和希望。

在《麦克白》的场景中，我们看到“Double, double toil and trouble”（双倍，双倍劳碌与困扰）这样的语句，这里所描述的是魔法女巫预言的一系列灾难，其中包括战争、暴政以及自然灾害。在这个语境中，死亡并不是个体层面的，而是集体层面的，它揭示了社会秩序失调时导致的广泛毁灭。这也提醒我们，即便是在个人层面上，我们自己的行为也有可能引发连锁反应，最终导致大规模悲剧发生。

《安东尼与克利奥佩特拉》中的"age cannot wither her"（年龄无法侵蚀她），这句话讲述的是美丽永恒不会随着时间消逝，但同时也暗示了对于肉身之外更高形式存在或精神上的延续性的追求。这里蕴含着一种超越物质世界、寻求精神自由或灵魂不朽的情感愿望。这种愿望尽管无法完全实现，却成为人们向往于超脱现世痛苦的一个象征。

同样，在《仲夏夜之梦》中，“What fools these mortals be”（这些凡人多愚蠢啊）是一个关键台词，它反映出人物们对人类短暂且无知地活着这一事实感到讽刺。此处可以理解为一种对人类有限性、短暂性以及他们盲目追求物质财富和权力而忽视智慧和道德原则的批判。而莎士比亚通过这个角色展示出，对于那些只关注眼前的快乐，不珍惜内心深处智慧光芒的人们，他持有一种哀伤的情感态度。

此外，《罗密欧与朱丽叶》的爱情故事也是围绕着生命力的起伏展开，其中包含了许多关于爱情如何能让人感觉到自己活过一段特别美好的时光，以及当那份爱情因悲剧结束而变得短暂不可持续时，那份空洞感又如何重创人的内心。例如，“Love is a smoke made with the fume of sighs; Being purged, a fire sparkling in lovers' eyes; Being vexed, a sea nourished with lovers' tears: What is it else?”（爱是一阵由叹息雾气制成烟；被净化，一团火焰闪烁在恋人们眼睛里；被烦恼，一片海洋由恋人们泪水养育：它是什么别的事？）

最后，考虑到莎士比亚作为戏剧家的身份，他经常将自己的工作描绘成一次次尝试去理解并捕捉住人生的核心。他以其独有的方式探索了各种主题，并将这些探索融入到了他的作品之中。在其中，有许多引用表现出了他对于人生及相关概念如死亡、遗忘等方面思考方式的一贯风格，如“Time is out of joint”，意指时间已经紊乱，这个观点通过不断地回顾历史事件来说明当前社会状况，也许暗示了一种历史循环论，即所有事件都遵循某种模式重复出现，从而呈现出一种宿命论色彩。

总结来说，莎士比亚的小说及其作品充满了关于生命意义、力量来源及自我认同的问题。他通过使用强烈形象化的手法，比如形容词、“double”, “trouble”, "toil", 和其他修饰词，使得这些问题更加具体可见，同时增强其深度思想内容。因此，无论是在日常生活还是艺术创作领域，都可以从他的经典语录那里找到启迪，为我们提供一条通向更深层次思考路线图。