宫崎骏的艺术智慧创作之言录

创作不是复制，而是发现新的事物。

宫崎骏在其长期的电影制作生涯中，始终坚持着这一观点。他的作品从来不满足于简单地模仿现实，而是通过对现实的深刻理解和独特的视角，将人们带入一个全新的世界。在《我心中的森林》中，他通过孩子们与自然之间的情感交流，展现了人类与大自然间微妙而深远的联系，这种创造性的表达方式正是宫崎骏所追求的。

画面应该像书籍一样，能够讲述故事。

在谈论动画片时，宫崎骏强调了画面的重要性。他认为一个好的动画片，不仅仅依靠声音或音乐来传递情感，更应该依赖于精心构思和设计出的画面来讲述故事。这样的观念体现在他很多作品中，比如《龙猫》，每一帧都像是打开了一本古老书卷，让人沉浸在那部历史悠久、充满魔法的小说般的故事里。

动漫需要更多的心灵。

对于宫崎骏来说，动漫不仅是一种娱乐形式，更是一种表达艺术家内心世界的手段。他相信，只有当动漫能够触及人们的心灵，那么它才真正意义上完成了其作为艺术品的地位。这一点体现在他的许多作品中，如《千と千尋の神隠し》，这部电影以其丰富的人物塑造和深刻的情感引发共鸣，为观众带来了难忘的观看体验。

制作过程要有耐心，就像烘焙饼干一样。

宫崎骏对于制作过程非常严谨，他总是在强调耐心作为成功的一部分。他会花费大量时间去细致地打磨每个细节，从剧本到角色设定，再到最后呈现给观众的大屏幕，每一步都是经过精心考虑和反复修改过来的。这种对细节要求极高，以及对完美主义态度，是他作品魅力的重要来源之一。

勇敢尝试，是创意无限可能的地方。

战胜恐惧、勇敢尝试，这样的精神一直是宫崎骏工作中的常见主题。他鼓励自己以及其他人，不畏惧失败，因为只有不断尝试，我们才能找到真正属于自己的创新路径。在他看来，没有什么是不可能实现，只要我们愿意去冒险，并用我们的想象力去探索未知领域。